对很多人来说,《超级女声》、《我型我秀》、《加油!好男儿》是大众电视选秀记忆的开始。然而,早在1985年,上海就已经拥有一档名为《卡西欧家庭演唱大奖赛》的大众电视选秀节目,而且在大年夜举办的总决赛创下了95.7%的收视神话,那年冠军家庭中的姐妹花巫谢慧和巫慧敏成为了上海人人皆知的“小明星”。此后,姐妹俩一个走上了职业二胡演奏家的道路,一个成为了职业歌者。4月30日,姐姐巫谢慧将在星广会举办自己的二胡专场音乐会。今天,我们就带你走近这个在日本掀起现代二胡风潮的优雅女人。

  

巫慧敏(左)与巫谢慧(右)

  选秀记忆

  巫谢慧说,当年全家报名参加《卡西欧家庭演唱大奖赛》主要是热爱音乐的父亲在积极推动,十几岁的她觉得上电视特别“难为情”而一直想要退缩,但父亲一直鼓励着她去挑战、去创新、去走不同的路。于是在父亲的坚持下,一家人一起登上了舞台,并在决赛中以创意的敲击碗琴的演唱《卖汤圆》而获得冠军。父亲热爱创作、勇于创新的精神一直影响着巫谢慧。前几年还特别创作了一首二胡曲《乡音》来表达自己对远在日本的女儿们的思念,这部作品也将在4月30日上音乐会上演绎。

  

  留学日本

  卡西欧的参赛经历让巫谢慧坚定了走音乐这条道路的决心。当时,日本连续剧《血疑》在中国特别火,作为山口百惠的小粉丝,巫谢慧心中对日本有着向往,于是在21岁时前往小泽征尔的母校——桐朋学园大学学习小提琴。很多人不知道的是,其实小提琴才是巫谢慧从小的专业。但因为自己特别喜欢二胡的声音,所以一直在课余时间学习和演奏。

  

  上世纪90年代,日本人对二胡这件乐器还知之甚少。在一次桐朋学园举办的校园音乐会上,巫谢慧选择用家乡乐器二胡演奏了一曲《何日君再来》,没想到在座的日本观众感动落泪。这使巫谢慧突然意识到,或许如同古时遣唐使那样,自己也能作为一名“二胡使者”,将二胡这件乐器介绍给更多日本观众。

  据巫谢慧回忆,上世纪90年代她初到日本时,“二胡”常被错认为日本的一种传统乐器“胡弓”。通过自己还有其他中国二胡演奏家的努力,以及后来女子十二乐坊的成功,才让更多日本人认识到“二胡”这件乐器。

  

  探索二胡的可能性

  从小学习西方古典音乐以及受父亲创新精神的影响,巫谢慧从未把自己局限在传统民族音乐的范式里。她让二胡在保有传统音色特质的同时又与各种音乐风格、形式进行融合,使摇滚、爵士、流行音乐等音乐风格的演绎成为可能,亦吸引到NHK播出的热门综艺节目、电视剧以及广告邀请巫谢慧用二胡来担当主题曲的演绎。日本第一把电子二胡出自巫谢慧之手,日本最早以站姿来演奏二胡的也是巫谢慧。女子十二乐坊在进军日本之前,也向她汲取了不少现代舞台表演方式。

  

  

  

  

  

  

巫谢慧与坂本龙一、Kenny G、小野丽莎等著名音乐人合作

  因为巫谢慧对中日文化交流做出的贡献,日本有着“童话般世界”美誉的世界文化遗产村落白川乡聘她为首位观光大使。2002年5月,巫谢慧签约华纳唱片并推出个人首张专辑《Memories of the Future》。次年7月推出第二张专辑《上海红》,传递出对故乡的深情。

  2004年,她参与坂本龙一的作品演奏,同年10月发表专辑《Plays BurtBachrach》,并引发了“用二胡听咖啡音乐(饮茶音乐)”的热门话题,打入最畅销唱片排行榜。2005年受邀用二胡和歌演绎三得利乌龙茶电视广告宣传歌曲《Changing Partners》。2006年发表“用二胡绕世界一周”概念专辑《Nomad》。2007年3月受邀作为肯尼?G赴日公演东京地区嘉宾,完成首次合作演出,并于6月发表新专辑《China Blue》,获《AdlibAwards 2007》大奖。

  

  

巫谢慧在Kenny G位于美国的录音室录制专辑

  在日本创办心弦二胡教室

  1996年,巫谢慧在日本创办了“心弦二胡教室”,以二胡拨响心灵的琴弦。学员是日本来自各行各业的二胡业余爱好人士,年龄集5至70多岁之广。20多年来学生人数不断增加,其中有些团员在学成之后也成为二胡老师,继续在日本积极推广二胡这件乐器。

  去年,“心弦二胡教室”迎来了成立20周年的纪念。巫谢慧带领70多名团员组成心弦二胡乐团参加第三届香港国际音乐节的民族器乐比赛,赢得了民族乐器小组比赛第一名、创作曲团体比赛第二名的佳绩。虽然“心弦”并不是专业演奏者组成,但乐团朴实的表演和洋溢的热情感染了在场的所有人,连国际评委都纷纷站起身,情不自禁地拿出手机录下了“心弦”的精彩瞬间。

  巫谢慧说,可能是源于古时相似的文化,不少日本人都很容易被二胡的音色与音乐触动。曾有人对她这样描述,觉得二胡唤醒了他们DNA中祖先的声音。

  

香港国际音乐节比赛上评委情不自禁站起来记录的瞬间

  ING未完成状态

  曾有人问巫谢慧对自己二胡风格的定义,她觉得自己的二胡与其说是某一风格,更像是一种不断发展进化的过程——一种“ING”的未完成状态。她希望年轻的二胡演奏者在听了自己的二胡演奏之后能够意识到二胡还有这样非传统的一面。而原本对二胡这件传统乐器有所“偏见”的观众也能通过她的多样音乐风格,对二胡有新的认识与接受。

  

  “创新必然是条艰难的道路”巫谢慧在采访时说。任何创新与传统的磨合过程中都会面临质疑与挑战,在演出结束后也会有人告诉她“我想听的二胡不是这个”。因此在创作、改编的过程中,巫谢慧常常会自我反思,也会对下一步的发展感到苦恼。“当一个人在反思的时候,她就又到了一个新的起点。这意味着自己又能朝着一个新的目标出发了”巫谢慧说。她坚信,自己的创新总有一天也能够被传统民乐爱好者所接受,而自己对二胡的坚持和热爱也总有一天可以传达给每一位听她二胡音乐的观众。

  ▲巫谢慧创作的作品《Dancing Seven》,融合了爵士、苏格兰音乐等元素,收录在她2017新专辑《Legacy》中

?相关星广会 ?

4月30日

传承——巫谢慧与日本心弦二胡乐团音乐会

公益票价:30/40/50元

曲目详情请点我

  

  此次星广会,巫谢慧为家乡观众准备了一场不同于往日印象的二胡体验,这是一种现代的、缤纷的、有爱的体验。第一部分,除了与吉他、钢琴、鼓手合作带来巫家父女自己创作的思乡佳作,还有在两根弦上展示不俗技巧的《月光》、《土耳其进行曲》和爵士改编曲。第二部分,巫谢慧则与她一手创建的“心弦”二胡乐团合作。这支有着20年历史的乐团由日本各行各业的二胡爱好者组成,他们被二胡和中华文化所打动,带着“以弦动人”的初心传递音乐的美好与力量。可前往大麦网阅读原文”进入微店进行购票。

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